創意對話
# 學生通行證持有人需於現場輪候候補隊伍，視乎座位情況入場。
簡介
策展藝術風景
劇場泰斗賴聲川被譽為華語世界最舉足輕重的劇壇人物，作品充滿靈性與智慧。他也是令人敬佩的引領者與導師，桃李滿門。這一場對話聚焦賴氏多年來富有創意的藝術實踐：從成立台北表演工作坊（1984）至舉世聞名的創意基地烏鎮戲劇節（2013），建設上海上劇場（2015）及打造會昌戲劇小鎮（2024）。這些朝氣勃勃的成功項目正是賴氏藝文創意生態的重要部分。
什麼啓發這位頂尖藝術家及教育家的創意？他如何身體力行進行舞台創作，同時領導團隊策劃其他演藝項目？怎樣平衡實踐，分工以及社會共融？
對話的第二部份特邀兩位同業一起探索這些議題：編劇兼導演張子健（新加坡國立大學、必要劇場、十指幫、新加坡國際藝術節）和歌劇導演Lindy Hume（悉尼藝術節、珀斯藝術節、塔斯曼尼亞島嶼十天藝術節、及提倡澳大利亞郊野文化發展的Crimson Rosella Creative Adventures）都是具有廣闊視野及創新精神的藝術家兼節目策展人。這是個難得機會，聆聽三人分享他們心目中的當代文化風景。
講者
賴聲川
賴聲川
華人戲劇家。被譽為「當今最優異的中文劇作家」(BBC)、「亞洲頂尖的劇場導演」(《中國日報》)，以及「亞洲劇作家之翹楚」(《亞洲週刊》)。自 1984 年以來，賴聲川的舞台作品從台灣出發，創造新型現代劇場形式，深切廣泛地影響了華語世界的劇場。代表作包括獲選為《紐約時報》「近百年來最關鍵的 20 部劇場作品」的《暗戀桃花源》、打開台灣劇場創作新時代的《那一夜，我們說相聲》、被《新京報》稱為「這個年代戲劇舞台巔峰之作」的《寶島一村》、被《中國日報》譽為「有史以來最偉大之中文戲劇」的八小時史詩鉅作《如夢之夢》，以及與《如夢》共同被稱為「雙峰」的五小時《曾經如是》。2022 年，賴聲川出版自己翻譯的英文劇本選集一至三冊《Selected Plays of Stan Lai, 3 vols》。他對創意研究的《賴聲川的創意學》中文版銷售超過百萬冊，2025 年英文版《CreativitRy: Asia’s Iconic Playwright Reveals the Art of Creativity》問世。
賴聲川曾在台北藝術大學任教二十餘年，是戲劇學院創院院長，也曾擔任史丹佛大學、加州大學柏克萊分校、加州藝術學院、上海戲劇學院客座教授。現任上海上劇場和台北表演工作坊的藝術總監、烏鎮戲劇節常任主席兼評委會主席、會昌戲劇小鎮戲劇發起人、南京新劇薈發起人。近年新作包括為會昌戲劇小鎮創作的《鏡花水月》 (2024)、為烏鎮戲劇節創作的《長巷》(2023)，以及 2026 年於台北公演的《那一年，我們下凡》。多年來，賴聲川的絕大多數作品都由他的太太丁乃竺製作和管理。
Lindy Hume
Lindy Hume
Lindy Hume 是澳洲最具影響力的劇場及歌劇導演之一，領導澳洲多個藝術機構及國際藝術節。Hume 曾帶領的藝術節包括珀斯藝術節、悉尼藝術節、澳洲四風節，以及塔斯馬尼亞島的「島上十天」藝術節。她亦曾出任四個澳洲歌劇團體的藝術總監，並於 2024 年擔任澳大利亞歌劇團悉尼夏季演出季的創意總監。
作為舞台導演， Hume 經常於歐洲、美國及英國執導全新製作，合作機構包括三藩市歌劇院、費城歌劇院、西雅圖歌劇院、侯斯頓大歌劇院、瑞典皇家歌劇院、德國柏林國家歌劇院、奧德堡音樂節及威爾斯國家歌劇院。在澳洲與紐西蘭地區，Hume 執導了超過八十部作品，合作團體包括澳大利亞歌劇團及紐西蘭歌劇院等。Hume 擅長以貼近觀眾、視覺元素豐富且富有人文關懷的手法演繹作品。同時，她多年來積極推動及培育女性藝術領袖。
為表揚她對西澳文化發展的貢獻，她獲西澳大學頒授榮譽文學博士學位。2021 年，她於昆士蘭科技大學取得博士學位，研究都會以外地區的創意生活，現被視為澳洲相關領域的重要學者。2021 年，她獲澳洲政府頒發澳洲員佐勳章 (Member of the Order of Australia，AM)，以表揚她對表演藝術的重大貢獻。
現時，Hume 除了活躍於歌劇、劇場及表演藝術創作外，她亦擔任 HotHouse Theatre 及位於澳洲偏遠地區的文化及社會企業 Crimson Rosella Creative Adventures 的創意總監；同時，她正在撰寫一本與其博士研究相關的著作。
張子健
張子健
張子健為新加坡十指幫劇團的核心成員，並為新加坡劇作家獎及《海峽時報》「生活！戲劇獎」得獎者。其作品《Oiwa: The Ghost of Yotsuya》橫掃了 2022 年《海峽時報》「生活！戲劇獎」多個獎項，包括年度最佳製作及最佳導演。
新加坡以外，張氏的作品屢登國際舞台，足跡遍及英國、匈牙利、中國台灣及日本。其中，他在日本演出的作品包括於高知縣立美術館演出《Paper》、於東京藝術祭演出《Drums》，以及由 Youkiza Marionette Theatre Company 製作的演出《My Father, the Earless Musician》。
他曾與新加坡必要劇場及雋語出版社出版劇作《Charged》及《PIE》。2015 年，《Charged》被新加坡《商業時報》評為新加坡十大劇作之一。張氏其餘劇場作品包括《掌中》、《Poops!》、《Between the Devil and the Deep Blue Sea》，以及《The Book of Living and Dying》等，並曾編寫影視劇本。2006 年，他獲新加坡國家藝術理事會頒發青年藝術家獎，以表揚他的藝術貢獻。
張氏現為新加坡國際藝術節藝術總監。
李正欣
李正欣
出生於香港的李正欣博士，曾為肯尼迪中心、卡內基音樂廳，以及紐約亞洲電影節擔任顧問，也是香港國際電影節及香港亞洲電影投資會主持兼翻譯。李氏曾為前美國總統卡特、中國電影導演賈樟柯，以及藝術家徐冰等提供即時傳譯。2007 年至今，她為香港話劇團翻譯多部演出的英文字幕，並曾為中國國家大劇院及北京國際音樂節整理歌劇字幕。
翻譯工作以外，李氏多年來為美國「五大」管弦樂團及三藩市交響樂團的亞洲巡演擔任推廣顧問，又為三藩市歌劇院製作《接骨師之女》、《紅樓夢》及《猴王悟空》擔任顧問。近年，她亦為不少百老匯及外百老匯製作擔任拓展顧問。
備註
- 此環節將配備人工智能即時傳譯服務。
- 節目不設劃位。
- 已登記參加者請務必於節目開始前15分鐘到達及入座。座位將保留至節目預定開始時間；如於節目預定開始時間仍未入場就座，其座位將開放予現場候補人士。
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