创意对话
# 学生通行证持有人需于现场轮候候补队伍,视乎座位情况入场。
简介
策展艺术风景
剧场泰斗赖声川被誉为华语世界最举足轻重的剧坛人物,作品充满灵性与智慧。他也是令人敬佩的引领者与导师,桃李满门。这一场对话聚焦赖氏多年来富有创意的艺术实践:从成立台北表演工作坊(1984)至举世闻名的创意基地乌镇戏剧节(2013),建设上海上剧场(2015)及打造会昌戏剧小镇(2024)。这些朝气蓬勃的成功项目正是赖氏艺文创意生态的重要部分。
什么启发这位顶尖艺术家及教育家的创意?他如何身体力行进行舞台创作,同时领导团队策划其他演艺项目?怎样平衡实践,分工以及社会共融?
对话的第二部分特邀两位同业一起探索这些议题:编剧兼导演张子健(新加坡国立大学、必要剧场、十指帮、新加坡国际艺术节)和歌剧导演Lindy Hume(悉尼艺术节、珀斯艺术节、塔斯马尼亚岛屿十天艺术节、及提倡澳大利亚郊野文化发展的Crimson Rosella Creative Adventures)都是具有广阔视野及创新精神的艺术家兼节目策展人。这是个难得机会,聆听三人分享他们心目中的当代文化风景。
讲者
赖声川
华人戏剧家。被誉为「当今最优异的中文剧作家」(BBC)、「亚洲顶尖的剧场导演」(《中国日报》),以及「亚洲剧作家之翘楚」(《亚洲周刊》)。自 1984 年以来,赖声川的舞台作品从台湾出发,创造新型现代剧场形式,深切广泛地影响了华语世界的剧场。代表作包括被选为《纽约时报》「近百年来最关键的 20 部剧场作品」的《暗恋桃花源》、开启台湾剧场创作新时代的《那一夜,我们说相声》、被《新京报》称为「这个年代戏剧舞台巅峰之作」的《宝岛一村》、被《中国日报》誉为「有史以来最伟大之中文戏剧」的八小时史诗巨作《如梦之梦》,以及与《如梦》共同被称为「双峰」的五小时《曾经如是》。2022 年,赖声川出版自己翻译的英文剧本选集一至三册《Selected Plays of Stan Lai, 3 vols》。他对创意研究的《赖声川的创意学》中文版销售超过百万册,2025 年英文版《CreativitRy: Asia’s Iconic Playwright Reveals the Art of Creativity》問世。
赖声川曾在台北艺术大学任教二十余年,是戏剧学院创院院长,也曾担任斯坦福大学、加州大学伯克利分校、加州艺术学院、上海戏剧学院客座教授。现任上海上剧场和台北表演工作坊的艺术总监、乌镇戏剧节常任主席兼评委会主席、会昌戏剧小镇戏剧发起人、南京新剧荟发起人。近年来新作包括为会昌戏剧小镇创作的《镜花水月》(2024)、为乌镇戏剧节创作的《长巷》(2023),以及即将在 2026 年于台北公演的《那一年,我们下凡》。多年来,赖声川的绝大多数作品都由他的太太丁乃竺制作和管理。
Lindy Hume
Lindy Hume 是澳洲最具影响力的剧场及歌剧导演之一,领导澳洲多个艺术机构及国际艺术节。Hume 曾带领的艺术节包括珀斯艺术节、悉尼艺术节、澳洲四风节,以及塔斯马尼亚岛的「岛上十天」艺术节。她亦曾出任四个澳洲歌剧团体的艺术总监,并于 2024 年担任澳大利亚歌剧团悉尼夏季演出季的创意总监。
作为舞台导演,Hume 经常在欧洲、美国及英国执导全新制作,合作机构包括旧金山歌剧院、费城歌剧院、西雅图歌剧院、休斯顿大歌剧院、瑞典皇家歌剧院、德国柏林国家歌剧院、奥德堡音乐节及威尔士国家歌剧院。在澳洲与新西兰地区,Hume 执导了超过八十部作品,合作团体包括澳大利亚歌剧团及新西兰歌剧院等。Hume 擅长以贴近观众、视觉元素丰富且富有人文关怀的手法演绎作品。同时,她多年来积极推动及培育女性艺术领袖。
为表扬她对西澳文化发展的贡献,她获西澳大学颁授荣誉文学博士学位。2021 年,她于昆士兰科技大学取得博士学位,研究都会以外地区的创意生活,现被视为澳洲相关领域的重要学者。2021 年,她获澳洲政府颁发澳洲员佐勋章 (Member of the Order of Australia,AM),以表扬她对表演艺术的重大贡献。
目前,Hume 除了活跃于歌剧、剧场及表演艺术创作外,她亦担任 HotHouse Theatre 及位于澳洲偏远地区的文化及社会企业 Crimson Rosella Creative Adventures 的创意总监;同时,她正在撰写一本与其博士研究相关的著作。
张子健
张子健为新加坡十指帮剧团的核心成员,并为新加坡剧作家奖及《海峡时报》「生活!戏剧奖」得奖者。其作品《Oiwa: The Ghost of Yotsuya》横扫了 2022 年《海峡时报》「生活!戏剧奖」多个奖项,包括年度最佳制作及最佳导演。
新加坡之外,张氏的作品屡登国际舞台,足迹遍及英国、匈牙利、中国台湾和日本。其中,他在日本演出的作品包括在高知县立美术馆演出的《Paper》、在东京艺术祭演出的《Drums》,以及由 Youkiza Marionette Theatre Company 制作的演出《My Father, the Earless Musician》。
他曾与新加坡必要剧场及雋语出版社出版剧作《Charged》及《PIE》。2015 年,《Charged》被新加坡《商业时报》评为新加坡十大剧作之一。张氏其余剧场作品包括《掌中》、《Poops!》、《Between the Devil and the Deep Blue Sea》,以及《The Book of Living and Dying》等,并曾编写影视剧本。2006 年,他获新加坡国家艺术理事会颁发青年艺术家奖,以表扬他的艺术贡献。
张氏现为新加坡国际艺术节艺术总监。
李正欣
出生于香港的李正欣博士,曾为肯尼迪中心、卡内基音乐厅,以及纽约亚洲电影节担任顾问,也是香港国际电影节及香港亚洲电影投资会主持兼翻译。李氏曾为前美国总统卡特、中国电影导演贾樟柯,以及艺术家徐冰等提供即时传译。2007年至今,她为香港话剧团翻译多部演出的英文字幕,并曾为中国国家大剧院及北京国际音乐节整理歌剧字幕。
翻译工作以外,李氏多年来为美国「五大」管弦乐团及旧金山交响乐团的亚洲巡演担任推广顾问,又为旧金山歌剧院制作《接骨师之女》、《红楼梦》及《猴王悟空》担任顾问。近年,她亦为不少百老汇及外百老汇制作担任拓展顾问。
备注
- 此环节将配备人工智能即时传译服务。
- 节目不设划位。
- 已登记参加者请务必于节目开始前15分钟到达及入座。座位将保留至节目预定开始时间;如于节目预定开始时间仍未入场就座,其座位将开放予现场候补人士。
- 香港演艺博览保留更改节目之权利。如有任何变动,恕不另行通知。