| 日期及时间 | 活动 |
|---|---|
| 2024年10月16日 (星期三) | |
| 14:00 – 14:30 | 乐乐国乐团有限公司 |
| 14:45 – 15:15 | 李俊乐与查海伦 |
| 15:30 – 16:00 | 一舖清唱 |
| 16:15 – 16:45 | 一桌两椅慈善基金 |
| 17:00 – 17:30 | 无限音乐剧场 |
| 17:45 – 18:15 | 万幸 |
| 18:30 – 19:00 | 世界竖琴日 (亚历山大·博达卓夫) X 罗曼四重奏 |
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乐乐国乐团有限公司辖下的「香港传奇室内乐团」聚焦演绎香港主题的多元化音乐作品，突显香港中西交融的独特文化及情怀。乐团由艺术总监梁志锵博士领导本地中西乐界的知名音乐家，他们各自闪亮于香港及海外乐坛，音乐造诣非凡，充份展现香港大都会别具一格的艺术魅力。
音乐会带领观众踏上一段令人着迷的旅程，探索中国文化丰富的音乐遗产，糅合了传统与当代元素，并展示传统中国乐器与西方乐器的共融，创造出独特的声音混搭。乐团将演奏四首香港作曲家的原创作品。大提琴表现维多利亚港夜色的魅力，令人惊叹她的璀璨。随后，琵琶和大提琴同时演奏两首各自独立创作的作品，出奇地融合，将音乐随机性概念向新方向延伸。最后转到香港的乡村，描绘了一座位于大埔街市的文武庙，对比了喧闹的街市与宁静的寺庙，同时敍述了大埔昔日的故事。
李俊乐 (口琴)
李俊乐在2017年赢得德国世界口琴节冠军，并在2024年获香港艺术发展局颁发「艺术新秀奖」，及 芬兰获国际音乐教育学会颁发「音乐倡导奖」。 李氏师从美国两届格林美大奖得主Howard Levy、奥地利口琴大师Franz Chmel、香港演艺学院硕士研究生导师郑德惠。
李氏曾应邀与多个知名乐团演出包括土耳其布尔萨国家交响乐团、香港管弦乐团、香港城市室乐团、香港中乐团等；并被邀请于世界各地不同的音乐节，演出足迹遍布亚洲、美洲、欧洲。此外他2022年于香港大会堂音乐厅举办香港首个口琴个人独奏音乐会，被当代权威艺术评论组织「国际评论家协会」评为「世界级独奏家」。
查海伦 (钢琴)
查氏获香港赛马会奖学金攻读钢琴演奏，并于2005年以一等荣誉毕业于香港演艺学院键盘系，师承郭嘉特教授。及后获香港赛马会音乐及舞蹈信托基金奖学金，于美国伊斯曼音乐学院完成演奏家証书、钢琴演奏与乐理教学双硕士，及音乐艺术博士学位，师承钢琴教育家特鲁 (Nelita True) 教授，并以最高学术成绩毕业，分别于2009及2010年获选首席硕士及首席博士生。
二十二岁担任美国伊斯曼音乐学院视唱科助教以及特鲁教授之教学助理，二十六岁开始在港澳大专院校担任评审及客席讲师。曾联同与香港小交响乐团、摩尔多瓦国家室内交响乐团、华兹堡市交响乐团以及泛亚交响乐团演出，足迹遍及美国、英国、德国、意大利、白俄罗斯、摩尔多瓦、南韩和中国大陆。
是次音乐会由世界冠军李俊乐与查海伦博士重新演绎蓝调口琴协奏曲及口琴演奏版卡门，其中广泛应用到无舌吐音，循环换气等多种当代口琴演奏技艺。以口琴演绎古典乐名作亦能为口琴界奠定标誌性作品，推动口琴音乐的艺术性追求。
演奏曲目
蓝调协奏曲- William Russo
李俊乐口琴演奏版卡门- Georges Bizet
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香港首个专业无伴奏合唱剧团，创团联合艺术总监为赵伯承、伍卓贤及伍宇烈。现任联合艺术总监为伍卓贤及卢宜均。剧团专注于创作及炮製原创作品，以推动无伴奏合唱艺术发展，开拓崭新艺术表演模式。另外，剧团亦致力培育新一代创作人及表演艺术家，开拓观众层和普及艺术教育。
由一舖清唱艺术家演唱剧团原创无伴奏合唱剧场作品的精选曲目，包括广受好评的《庵藏不露》、《三生三世爱情馀味》、《维多利雅讲》及《这夜免收人头费》等，展现剧团创立并独有的表演艺术模式。以纯人声、无乐器的无伴奏合唱剧场风格，于「地表探索」为演艺博览之参加者带来耳目一新的体验。
无伴奏合唱艺术家：曾浩锋、黄峻杰、黄健怡、黄晞澄*、任历豪#
* 艺术人才见习配对计划2023/24由香港艺术发展局资助
# 「艺术人才培育计划」由香港艺术发展局资助
一桌两椅慈善基金成立于2018年，是致力于传承、保育、推广和发展戏曲艺术的註册慈善机构。由艺术总监阮兆辉教授领导，呈献高水平的正宗粤剧表演，融合创新和时代触觉，云集经验丰富的专业艺术人才创作及演出，透过精緻的艺术体验，启发并连繫社群，让传统戏曲走向大众！ 「一桌两椅」是中国传统戏曲的基本舞台设置，演员透过精湛的表演和身段功架，引领观众发挥想像力，展现出粤剧舞台的精髓与美学。
《的的撑撑游乐园》是爱丁堡国际艺穗节获奖节目，演出由阮兆辉教授亲自监督，展现正宗且丰富的粤剧身段功架与表演技巧，现场锣鼓，以及华丽的粤剧服饰与妆容， 粤剧儿童互动剧场以英语演绎，通过生动谐趣的冒险故事，邀请观众参与互动游戏。不论年龄和语言背景，首次接触粤剧的观众也能轻松融入，在欢笑和惊喜中感受粤剧的独特魅力。 粤剧亲子工作坊邀请大小朋友通过身段游戏「玩住学粤剧」，获得愉快又富有意义的艺术体验！
无限音乐剧场（More Than Musical, MTM）是香港的非牟利歌剧团体，旨在为观众重新构想西方歌剧，将之转化成更紧凑、更能引起共鸣和更紧贴时代的表演艺术。我们致力把着名歌剧的经典场景和咏叹调重塑成浓缩版本，并配合顶尖艺术水平的歌唱家和别出心裁的多媒体製作，在比较亲密的非传统场地上演，务求让观众能沉浸于缤纷的艺术世界中，获得难忘的歌剧体验。我们的目标是把香港製作的作品带到世界的其他城市，向世界展示「香港製造」的沉浸式歌剧，为观众带来与别不同的体验。
无限音乐剧场 (More Than Musical, MTM) 之联合创办人蔡婷婷，将会以其过去的製作为例子，探讨和展示无限音乐剧场与传统歌剧製作的差异，随后是从其作品《卡门 I 香港》中摘录一段作为现场表演，呈现了无限音乐剧场如何将这部传统法国歌剧融入到现代香港，摆脱歌剧给人刻板和守旧的印象，为观众带来更能引起共鸣和更紧贴时代的现代歌剧体验。无限音乐剧场的製作模式可以为其他传统的表演艺术提供借鉴，挑战现有的表演形式，令传统艺术能吸引更广泛和年轻的观众。
万幸，古筝演奏家及艺术策划人，擅长跨界创作，音乐风格融贯东西，创新多元。 2023年她入选马友友创办的「丝绸之路 - 全球音乐家交流计划」，赴美国演出。 她曾三度获香港艺术馆邀请创作展览主题音乐。 2021年于康乐文署主办的「心•弦-古筝影像作品系列」担任艺术总监，其中原创古筝新作《筝迹》获选于2022亚洲文化合作论坛网上平臺展示。
飞乐世界，是万幸与她在香港优秀的音乐家朋友们， 将古筝与凯尔特风笛、框鼓与 Beat box创新首度结合，从中国传统音乐及苏格兰传统高地舞蹈音乐等风格中，获取灵感。作品既富有东方意境，充满活力，又融合流行音乐、世界音乐等元素，演奏家将用精湛的技艺，以改编与即兴演奏的方式，完成一场跨越古今东西，独属当代的世界音乐对话。
古筝：万幸
框鼓：李耀诚
B-box：苏子麟
风笛：李础霖
世界竖琴日旨在成为一个促进跨文化交流和合作的平台以推动创新、拥抱多样性，并透过竖琴音乐倡导世界和平。之前曾在日本的世界和平美术展、意大利的米兰音乐学院举办活动，并在疫情时期首办“竖琴马拉松”，吸引了来自80多个国家的100多位专业竖琴演奏家参与。
亚历山大·博达卓夫是国际首屈一指的竖琴演奏家、即兴表演者、编曲家、作曲家。他曾获奖无数，目前为竖琴製造商Salvi和Lyon&Healy的专属艺术家，并受邀担任英国皇家音乐学院、美国加州大学洛杉矶分校音乐学院、意大利米兰音乐学院的客席教授。
罗曼四重奏是香港现今最活跃的弦乐四重奏之一，其演出被誉为「精緻和充满活力」。多年来他们致力策划及参与不同形式的跨界别演出，亦曾到访美国卡内基厅和日本凸版厅等知名场馆以及香港艺术节、比尔音乐节等着名音乐节演出并获得广泛好评。
《跨文化之声》提醒我们，在最黑暗的时刻，人类的创造力、民族间的联繫、及世界上的集体记忆，总会照亮那通往和平与美好的道路。
竖琴先以独白展现反思的氛围，记念在苦难、失落、和恐惧中，人性所展现出的韧性与美。死亡、爱、与斗争等永恆主题证明人类历史从未停止重演。
在第二部分，弦乐四重奏加入，象徵每个人对内心创伤的共鸣与理解。乌克兰作曲家米罗斯拉夫·斯科里克的《旋律》描绘了对痛苦过去的全面接纳，并倡导人类团结。
最后的作品《鲁特卡》代表新的曙光，希望历史冲突中的教训不被遗忘。只有心中怀抱希冀，才能塑造所有文化皆和谐共存的未来。
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