区域掠影（二）

Zainab Syed 现为独立艺术顾问，曾为创意澳大利亚国际事务总监，负责领导机构的国际艺术交流策略。 Syed 出生于巴基斯坦，曾于罗马尼亚、也门、英格兰、威尔斯、美国及澳洲生活、求学及工作。其创作以现场表演为主，围绕社会公义的主题。于布朗大学毕业后， Syed 经常以表演诗人身分巡回世界各地，曾于监狱及羁留中心与在囚女性、创伤幸存者及难民合作。

2014 年至 2017 年间， Syed 先后于西澳洲珀斯的穆斯林国家与社会研究中心及纽约大学担任研究员。 2017 年至 2023 年间，她先后担任珀斯 Performing Lines WA 及悉尼 Belvoir St Theatre 的高级制作人，推动多个舞蹈及剧场的大型项目。她致力促进跨文化合作，建立共融的创作环境，孕育新作并推动多元文化背景艺术家的发展。她又为多个澳洲作品策划区域、国内及国际巡演，同时倡议改革澳洲中小型及主要艺术机构的制度。

Syed 为 Blue Room Theatre 及 Theatre Network Australia 的董事会成员。她创办了 Pakistan Poetry Slam，又共同创办了多元艺术组织 HME-WRK。她获委任为澳洲红十字会 Immigration Detention Program 的人道观察员，并于 2020 年获颁 Churchill Fellowship。

David Baile 为国际演艺协会 (ISPA) 行政总裁。 ISPA 总部设于纽约，是一个国际表演艺术网络，汇聚来自 60 个国家、逾 500 位表演艺术界别领袖。自 2007 年加入协会以来，Baile 致力招募各类会员，培育全球文化领袖。

加入 ISPA 前，Baile 于多伦多工作，投身艺术界 20 年，曾担任不同管理及顾问职务，涉猎当代舞蹈、戏剧、文学艺术及音乐等不同艺术范畴。

Baile 经常获邀担任国际艺术奖项评审，并于世界各地演艺相关的会议上担任讲者及主持，合作机构包括英国管弦乐团协会 (ABO)、美国表演艺术专业人士协会 (APAP)、加拿大表演艺术协会 (CAPACOA)、国际艺术家经理人协会 (IAMA) 及首尔表演艺术博览会 (PAMS) 等。除了积极参与艺术工作外，他亦义务参与多个公职，曾担任多伦多艺术委员会及美国歌剧协会董事会成员。他现为美国 National Arts Strategies 的 Chief Executive Global Fellow，并于 2025 年获颁 Patrick Hayes Award，以表扬其创新领导才能。 Baile 毕业于韦仕敦大学，获颁城市发展荣誉文学士学位。

Nike Jonah 二十多年来一直致力推动非洲及非洲离散社群艺术、国际文化交流，以及平等的文化合作，并投放了逾十年时间，建立非洲表演艺术网络。她于 2015 年构思成立 Pan-African Creative Exchange (PACE)，并于 2018 年联同 Vrystaat Arts Festival 及南非自由州大学创办 PACE。 PACE 现已发展成非洲上最活跃的表演艺术交流平台之一，为非洲艺术家、制作人、艺术节及艺术机构拓展国际巡演、研究和合作机会，提升知名度。第四届 PACE 于 2025 年 7 月在南非布隆泉举行，让人掌握非洲表演艺术网络的最新发展、挑战与机遇。

透过 PACE 及其他顾问工作，Jonah 积极促进非洲表演艺术发展，包括鼓励艺术家流动、提升制作能力、促成艺术节合作、拓展市场、推动文化外交及国际合作。其工作足迹遍及南非、塞内加尔、尼日利亚、冈比亚、荷兰、丹麦、英国、加拿大、美国、爱尔兰、韩国及澳洲。

凭借二十多年推动平等与多元的文化工作经验，Jonah 同时担任 Connecting Dots 总监，主力推动非洲及非洲离散社群的艺术策略、发展国际合作关系及建设平等的文化设施。 2004 年至 2012 年间，她主导英格兰艺术委员会旗下的 Decibel Programme，推动非裔、亚裔及加勒比裔艺术家的发展，并策划了四届 Decibel Performing Arts Showcase。

Jonah 于伦敦大学中央演讲与戏剧学院的攻读博士，研究泛非表演艺术网络。 2024 年至 2025 年间，她与阿姆斯特丹 DAS Graduate School 一同带领了制作人去殖民化先导培训计划。另外，她担任 Birmingham Contemporary Music Group 及 Royal African Society 的信托人，并为荷兰 RIGHTABOUTNOW Festival 及加拿大 Centre for Socially Engaged Theatre 担任顾问，持续推动跨地域及跨领域的平等艺术实践。

Catherine Magnant 多年来积极贡献欧洲发展。她早年曾于欧盟首个驻莫斯科代表团中担任新闻主任。返回布鲁塞尔后，她参与欧盟扩张工作，主要负责捷克相关事务，并处理欧盟与发展中国家关系中的人权议题。其后，她参与制定欧盟的反歧视政策。职业生涯中期，她深信文化能改变社会和创意产业的发展潜力，转而投身文化政策工作。 2018 年，她统筹涉及 37 个国家的「欧洲文化遗产年」。其后，她带领由 20 人组成的文化政策部门，并于 2025 年率领团队制定《 Culture Compass for Europe》的文化政策方针；又与团队制定欧盟首份文化联合宣言《Europe for Culture and Culture for Europe》，该宣言于 2026 年 6 月由欧盟三大机构共同签署。 2026 年 7 月，Magnant 正式退休，展开人生新一页，并于闲暇时间担任独立顾问。

Jennifer Dautermann 是一位活跃于国际表演艺术领域的艺术顾问、策略专家、工作坊引导者及项目策划人。她与不同文化机构、艺术领袖及新晋业界专业人士合作，设计并推动各类会议、艺术市场、策略发展流程及能力提升项目。

Dautermann 现任香港演艺博览的国际顾问，并曾为 Classical:NEXT 创办总监。她构思并带领「Art In Action (ArIA)」计划，以「在地结合全球」(glocal) 的理念，推动音乐成为促进社会转变的力量。她曾于英国文化协会 (British Council) 柏林办事处艺术及创意产业部门任职七年，并创办于柏林 Berghain 俱乐部举办的 C3 艺术节。

Dautermann 曾于剑桥大学接受师资培训，并拥有多年实际教学经验，同时为全球艺术创新领袖学院 (Global Leaders Institute for Arts Innovation) 行政人员工商管理硕士课程毕业生。 Dautermann 现居于加拿大及德国两地。