國際精品演出
戲曲
卓文君
成都市川劇研究院 (內地)
場地
香港藝術中心壽臣劇院
地圖
日期和時間 (香港時間)
10月17日 (星期四) - 10月18日 (星期五) 18:00
通行證持有人
標準一日學生
標準通行證持有人可以憑證預留座位
語言
以普通話和其他方言演出

文君和相如的故事家喻戶曉。兩千多年來,文學藝術對這故事已有多種表現。劇作家徐棻在文本結構上、唱詞格式上力求突破傳統習慣也力求突破她自己,並使此劇唯一的主角是卓文君。透過對卓文君生活感受的表達,透過對卓文君婚戀感情的描述,作者讓此劇走向了和以往這一題材的戲劇完全不同的結局。而著重於人物的「感受」和「感情」,也找到了古人和今人的共鳴點。因為人對生活的「感受」與對婚戀的「感情」,不論古今中外都既有相似,也有相通。

此劇說無佈景,但景色宜人;說有佈景,卻不見一桌二椅。 傳統戲曲的時空自由,在這裡更自由。 傳統戲曲的各種龍套,在這裡變成助演的美女。 她們的介入,使這齣「唯美」的戲更加美不勝收了。因唱腔詞格的變化,音樂也大膽創新。 傳統曲牌《滿庭芳》、《江頭桂》、《綛黃龍》、《一枝花》、《耍孩兒》、《青納襖》、《燈調》等進入此劇後,也因現代作曲法的運用而更加豐富、 優美。 有的唱腔還揉進了四川曲藝揚琴。

文君和相如是才女和才子,所以此劇的整體風格是唯美的,典雅的,富於文學性的。 但是,劇種的個性必須永遠保持。 所以,川劇的「麻、辣、燙」在這個戲裡,也不少見。

總之,這齣強調創新的戲,不是老川劇。 雖不是老川劇,但絕對是川劇。 其追求可以概括為:

  • 融 繼承與發展於一爐
  • 融 古典與時尚於一爐
  • 融 文學與戲劇於一爐
  • 融 高雅與通俗於一爐
  • 融 美感與思辨於一爐
  • 融 輕歌與曼舞於一爐

成都市川劇研究院

 

成都市川劇研究院是國內最負盛名的專業藝術院團之一,與上世紀最著名的川劇班社「三慶會劇社」一脈相承。約有三百年歷史的川劇藝術是中國西部民族文化的精華,其獨特的藝術風格在劇院中得到很好的繼承和發展。幾十年來,劇院創作、演出了大量有影響力的藝術作品,如《白蛇傳》、《柳蔭記》、《禦河橋》等…

 

成都市川劇研究院的藝術水準受到社會各界高度評價,歷年來培養了眾多川劇表演藝術家:曉艇、劉芸(二度梅)、陳巧茹(二度梅)、孫勇波、劉萍、孫普協、王玉梅、王 超、虞佳9位「梅花獎」得主,共11朵「梅花」;蔡少波、馬麗等眾多國家一級演員。徐棻、譚愫、張勇、王文訓等劇作家、作曲家的創作碩果累累,劇院上演的精品劇目迭出,多次榮獲中宣部「五個一工程」獎、文化部「文華大獎」、「文華劇目獎」、「文華劇作獎、音樂獎、表演獎」以及中國戲劇節優秀劇目獎、編劇獎、音樂獎、表演獎等,多次受到國家藝術基金項目資助,如川劇《 塵埃落定》、《天衣無縫》、《落下閔》、《花自飄零水自流》、《武生》和《白蛇傳》人才培養,其中《塵埃落定》3次入選資助,充分展現了一個劇院托起一個劇種的優勢。

 

近年來,劇院以習近平新時代中國特色社會主義思想為重要遵循和工作指引,以「出人齣戲出精品出觀眾」為工作宗旨,堅持以傳統文化創新性發展為強勁動力,以高度的文化 自信和強烈的使命擔當,不忘初心,牢記使命,積極奮進,把握優勢,不懈奮鬥,不負時代和人民的重托,共同譜寫天府文化和川劇事業蓬勃發展的新篇章。

  • 演出全長約60分鐘。
  • 不設劃位。
  • 建議您提前 15 分鐘抵達場地。遲到者將不得入場。
  • HKPAX 保留在事前無需通知的情況下對節目進行變更的權利。